1, 3, 8 декабря, начало в 20:00
Поварская, 20.
«КАМЕННЫЙ ГОСТЬ» ИЛИ ДОН ЖУАН МЕРТВ
Режиссёр–постановщик Анатолий Васильев.

Режиссёр - И. Яцко, художник–постановщик - И. Попов, балетмейстер - К. Мишин, ассистент балетмейстера - И. Гонта, камерный ансамбль - Т. Абрасуилов, концертмейстер – Е.Редичкина, Костюмы – В.Андреев.

Лаура - Мария Зайкова (сопрано), Донна Анна - Людмила Дребнева (тенор), Дон Гуан-Илья Козин, Кирилл Гребенщиков, Игорь Яцко, вокал Виктория Смольникова

Новый спектакль А. Васильева в двух действиях. В первом – опера «Каменный гость» А.С. Даргомыжского на слова А.С. Пушкина, во втором – балет «Гойя. Де Фалья. Палассио. Счастливого плаванья!». Оперные партии соседствуют с речитациями и балетными номерами. Этапный, один из наиболее тонких спектаклей А. Васильева.

Васильев соединил пушкинского «Каменного гостя» и одноименную оперу Даргомыжского, создав ту пограничную зону, где поэтическое слово точно достигает некой точки кипения и воспаряется, становясь музыкой.

Творческая манера позднего Васильева характеризуется снятием всех перегородок, а заодно и всех опор, на которых зиждется любое театральное действо. Его последние спектакли — не взаимодействие характеров или актерских индивидуальностей (….), а столкновения и завихрения неких потоков энергии.

фотографии и программка спектакля: http://slil.ru/23291582 (15,3 мб)


7, 9, 10 декабря, начало в 20:00
Сретенка, 19/27
премьера
«Демон. Вид сверху»
постановка Дмитрия Крымова

«Лермонтовская поэма – повод, чтобы посмотреть на нашу жизнь сверху. Посмотреть с высоты птичьего полета, пролетев над годами, веками, искусствами, страстями, судьбами, ошибками. Посмотреть таким «черным глазом» - критически-скептическим. Взглядом существа, которое никогда никого не любило, но вдруг полюбило... И вот оно смотрит на человечество. Кто они, эти люди? Как они рождаются, умирают, влюбляются. Взгляд сверху – это смешно: люди кажутся такими маленькими, суетятся, как муравьи, трудятся, совершают поступки. Оттуда, сверху, эти поступки кажутся жалкими и грустными. И в этой обреченности большое достоинство и мудрость». Д. Крымов

фотографии спектакля: http://slil.ru/23291754 (9,16 мб)


11, 13 декабря, начало в 20:00
Поварская, 20
«Пушкинский утренник»
Режиссёр Анатолий Васильев

Игорь Яцко, Александр Огарев, Мария Зайкова, Олег Малахов, Ольга Баландина, Алла Казакова и Кирилл Гребенщиков под аккомпанемент концертмейстера Натальи Никольской продемонстрируют Уроки Васильева – покажут блистательный, остроумный, кружевной спектакль “Пушкинский утренник” в Первой студии на Поварской театра “Школа драматического искусства”. “В начале жизни школу помню я…”. Виртуозно владеющие методом Школы, актеры сыграют ранние (“утренние”) стихи Пушкина, насыщенные духом и образами античности – “утренника” - истока всего европейского искусства.

фотографии спектакля: http://slil.ru/23399107 (1,7 Мб)


12, 14 декабря, начало в 20:00
Поварская, 20
Сер Вантес, «Донкий Хот»
постановка Дм. Крымова.

Донкий Хот - третья постановка художника Дмитрия Крымова на сцене театра Школа драматического искусства. Как и в «Недосказках», он вместе со своими учениками продолжает развивать традицию балаганного «театра художников». В прямом и переносном смысле, они рисуют героев и их истории прямо на сцене, иногда, даже на собственных телах.

Неоднозначность персонажей, простота и искренность исполнителей – особенности спектаклей Дм. Крымова. В них есть место и правде, и вымыслу, и «картонному» счастью, а теперь, и «рыцарям печального образа». Трогательный рассказ о «странном человеке» под музыку М. Равеля, А. Шнитке, собачьего лая и скрип ветряных мельниц будет интересен «детям» от 3 до 70 лет.


15, 17, 19 декабря, начало в 20:00
Поварская, 20
«Торги»
Пьеса Дм. Крымова по мотивам драматических произведений А.П.Чехова

«Торги» - чеховская солянка в постановке Дмитрия Крымова. На песочном ностальгическом пространстве «Вишнёвого сада» встречаются старые знакомые: Треплев, Тригорин, Лопахин, Гаев, Елена Андреевна, Раневская, Аркадина, Ирина, Маша Ольга, Епиходов, Яша. Безнадёжно мигрирующие три сестры, меховая чайка, страдающие от интеллигентности персонажи «Дяди Вани» - все смешались на сцене театра А. Васильева.

Воспитанники ГИТИСа с юмором, невероятно естественно присваивают себе язык чеховского театра. Играя смыслами, Крымов балансирует между сакральным и профанным. Он видит сюжет пьесы как крестный ход всякого чеховского персонажа. От этого куплеты: «О, ох, милая, а у меня уже, прошло два года как запоя не было….» или «…что в Париже лягушек ели? Крокодилов!» звучат ещё более пронзительно, балаганно. Между тем, архетипические образы «Торгов» неизменно выбрасывают зрителя в уморительную от «хохота» современность, срываясь то на рэп, то на регтайм. В финале спектакля сёстры качаются на качелях, высокогуманные призывы героев тонут в тоскливом бездействии, а «двадцать второго августа и вишневый сад и все имение будут продавать с аукциона…». Жизнь – песок!

Композитору спектакля Дм. Волкову «помогают» классики XX века: Б. Зимет, С. Джоплин, Д. Шостакович, Ж. Фельдман и Д. Кобалевский. «Торги» на Поварской - по настоящему смешной спектакль.

В ролях студенты и выпускники ГИТИСа: А. Синякина, Н. Горчакова, М. Маминов, С. Мелконян, Л. Шуляков, Г. Ширяева.

Сценография спектакля: М. Трегубова и В. Мартынова.


15, 16, 21 декабря, начало в 20:00
Сретенка, 19/27, Грот-зал
премьера
«Общение»
По рассказу Самуэля Беккета
Постановка Василия Ющенко

Текст Самуэля Беккета сыпется в пространстве танца. «Кроме голоса и еле слышного дыхания – ни звука», «Выдуманный выдумщик выдумывает всё это ради компании», «Шум моря – единственный звук», «Тьма светится, когда звучит голос»). Речь возникает ниоткуда, иногда хором, переходя от одного актёра к другому, нараспев, речитативом… Стон бамбуковых дудок, танцоры в костюмах из мешковины, полумрак трёх фонарей делают замысловатый рассказ С. Беккета осязаемым. Это история об одиночестве и абсурдном диалоге, в котором «другой», это всегда ты сам. «Общение» рождается из танца и голоса, как «Сказка о ком-то, сочиняющем сказку…».

В спектакле принимают участие Василий Ющенко, Андрей Андрианов и Светлана Найдёнова.

Василий Ющенко. В 1996 закончил курс Анатолия Васильева в ГИТИСе (дипломная работа: пластическая серия «Портрет, Пейзаж, Натюрморт» была показана в театре «Школа драматического искусства» на Поварской. Начал работать в театре «Школа драматического искусства» в Классе экспрессивной пластики Геннадия Абрамова в 1991г. Участвует в постановках А. Васильева: «Пушкинский утренник», «Песнь XXIII. Погребенье Патрокла. Игры», «Моцарт и Сальери». Как хореограф-постановщик работал над спектаклем «Из путешествия Онегина». Является педагогом движения в театре.

В.Ющенко работал с Сашей Вальц (Германия) в проекте «На земле» (1998-2002). Участвовал в Международном фестивале ART Camp (Хакуша, Ямонаши, Япония), Forest Project (Токио). Гастролировал с группой Мин Танаки «TOKASON» («Родом из семьи»). Имеет постановки в московских театрах. Гастролировал в странах Европы.

Фотографии к спектаклю: http://slil.ru/23400612 (17,7 Мб)


16, 21, 22, 23 декабря, начало в 20:00
Поварская, 20
«Сонеты»
по Шекспиру
танцевальный соло перформанс в стиле “art house”
Режиссёр: К. Мишин. Исполняет И. Гонта

Лабораторная работа молодого режиссёра и хореографа Константина Мишина направлена на поиск синтеза пластики и слова: “Обнаженная Джульетта, влюбленная леди Макбет и чудовищная Офелия замерли в ожидании ответа…

“Когда!? Когда!? Когда!?. Покончу я любить!?”

Партия фортепиано - Тимур Абрасулов.


17 декабря, начало в 20:00
ул. Сретенка, 19/27
К 350-летию Марена Маре
Фестиваль Антиквариум представляет:
Диалоги королей
Лоренц Дуфтшмид (Австрия) виола да гамба
Айна Калнциема (Латвия) клавесин

В программе:
М. Маре (1656-1728) Пьесы из Сюиты в иноземном вкусе
И. С. Бах (1685-1750) Сонаты для виолы да гамба и клавесина облигато BWV 1027-1029

Австрийский маэстро, ученик легендарного Жорди Саваля Лоренц Дуфтшмид исполнит в дуэте с Айной Калнциемой произведения «золотого репертуарного фонда» – сонаты И. С. Баха для виолы да гамба и клавесина. Достойную пару строгим баховским шедеврам составят изысканно виртуозные пьесы М. Маре. Невероятную красоту музыки двух королей барокко подчеркнет звучание ПОДЛИННОГО инструмента эпохи – семиструнной виолы да гамба, изготовленной в 1699 году «французским Страдивари» Николя Бертраном, любимцем Маре и фаворитом Двора. На сегодняшний день известно лишь о семи сохранившихся виолах да гамба этого мастера. Одну из них можно будет услышать в Москве.

Подробная информация: www.antiquariumfestival.com

Аккредитация и дополнительная информация:
Ольга Розгон 8 916 384 1420, факс 303-52-66
по e-mail: olga.rozgon@antiquariumfestival.com, antiquarium@list.ru


23, 29 декабря, начало в 20:00
Сретенка, 19/27, Тау-зал
Открытые показы этюдов к спектаклю «Гойя. Гости из тьмы»
группа «До танца» хореограф Мин Танака (Япония)
вход свободный

Возникающие на грани сна и реальности персонажи Франциско Гойи оживают в спектакле группы «До танца». Под музыку В.А. Моцарта и В. Мартынова, в японском танце Буто актёры становятся героями цикла Los Caprichos. Кажется, что выплеснувшиеся эмоции можно потрогать руками. Невероятное, завораживающее действо, в котором зритель – участник. «Гойя - воистину Учитель для танцоров» - говорит постановщик спектакля хореограф Мин Танака.

фотографии спектакля: http://slil.ru/23343326





Справки по телефонам: Михаил Хохлов (mhohlov@sdart.ru), Марина Бадудина
632-93-77, 727-92-03
Касса и бронирование билетов: ежедневно с 12 до 15 и с 16 до 20 ч.
632-93-44
Адрес кассы: Сретенка, 19/27.
Адреса сцен театра: Сретенка, 19/27, Поварская, 20.